For Duke 入选原因:Realtime的唱片在LP时代就很出名,可是曾有许多人嫌他家的录音太软没有活力,所以我特别挑它来测活生感。我自己从LP时代就有这张For Duke,一直听到CD,我一直认为这张是录得非常好的作品,它根本也不会太软,也不会太死,而是恰恰好。如果您会觉得太软太死,这纯粹是器材活生感不足所至。而活生感不足几乎就是瞬时反应不好、强弱对比不佳、动态范围受压缩、速度感不够的综合病情。为此,我特别选这张CD做活生感的试金石。当然,演奏的精彩已经不在话下。 难关:这张CD有二难,就是「过」与「不及」,这是我自己的经验。所谓过就是声音太强太尖,铜管的压迫感很重,但是又没有应该要有的厚度与温润金属质感。而不及就是刚才我所说的声音太软太死,没有活力。会过的原因大多肇因于中频不够饱满;会不及的原因除了上述之外,还有中低频与低频的驻波太强也是因素之一。无论是短号、萨克斯风与伸缩号,您都应该要听到坚实饱满有厚度的质感才行。而且,铜管的声音即使再亮也不会刺耳才对。如果您听起来觉得偏瘦而且会刺耳,或是软趴趴没力,那都是不对的。
入选原因:史托科夫斯基无疑是本世纪指挥中的音响魔术师,他所指挥的作品极尽音响效果之能事;也极尽乐器音色表现之能事。听他的唱片,就好象为整套音响器材来个大专联考般,大概什幺细节都考到了。这张CD收录了六首曲子,每首曲子都展现出截然不同的音色之美(当然,其它的美处也多得说不完),可说将管弦乐配器的色彩表现得淋漓尽致,所以我特别选它来测「音色」。 难关:第一轨是非常狂暴的演出,所有的乐器质感与音色都达到了一个最鲜明的临界点。正常的音响系统可以享受到所有乐器的音色质感之美,不正确的系统就会觉得声音太粗、太硬、太尖。第二轨木管的音色真是太美了,如果您感受不到那如蜂蜜般色泽的音色,那就一定要检讨了。第三轨「摩尔岛河」如果您听了会觉得噪耳,那就代表着您的高、中、低频段并不平衡。第五轨木管、铜管、弦乐群的音色如果没有美得让您感叹再三,那也绝对有问题。不过是您的系统有问题,而不是录音有问题。第六轨庞大厚实的弦乐群肯定是录音史的典范,如果您感受不到的话那真的太惨了!
入选原因:本来我不想选这张CD入榜,因为这张CD已经介绍过许多次了,而且大家都知道它好。可是,选了再选,我还是觉得没有一张能够比得上「诺亚方舟」的音场表现。不得已,还是将它选入榜中。当然,它的好是全部都好,不是只好在音场而已,只不过我将音场凸显而已。「诺亚方舟」的音场有多大呢?就像现场一样大,假若您的喇叭越大,就越能体会我这句话的意思。它的声势有多惊人呢?雄厚的低频段滚滚而来。它的音场深浅高低呢?上帝高高在上,舞台上还有几种不同层次的高度。 难关:一开始弦乐群的录音就好得不得了,音质音色与质感都非常正确。假若您没有感受到低频段特别的雄厚饱满,那也就不会感受到上帝与一些角色歌声的饱满。此时,音场的气势也就消风失重了。小孩的声音非常甜美而且形体不大,如果比例不对也完了。演员在舞台上走动跑动的脚步振动与现场感非常好,如果低频的振动只有薄薄的,那也不对。第五轨鼓声够雄壮吗?音场够深够高吗?终归一句:如果您不觉得这张CD的录音具有非比寻常的雄壮饱满、非比寻常的乐器质感、以及非比寻常的音质与音色,那幺,一切都错了。
入选原因:音质美的CD不在少数,为什幺我偏选这一张?何况,它只有大提琴、打击乐器以及一点钢琴、爵士套鼓以及贝司而已。没错,它并不是整个乐团,但是,我认为它的音质美极了,包括打击乐器都美。而且,我认为您只要认明大提琴,将它整治得音质非常美,其它的乐器自然也就没问题。您知道这张的音质有多甜美吗?简直就像蛋糕上再淋蜂蜜般的甜美。 难关:大提琴会瘦吗?如果会,请想办法让它丰腴起来,这是最重要的。大提琴的质感有出来吗?如果没有,也请让擦弦的质感显出来,否则,一切音质的美将无法表现。打击乐器够甜美吗?不要怀疑,打击乐器的音质也会甜美。如果不会,那也要想办法让它们甜美。我甚至还认为这张CD里无所不再的堂音也会甜美哩!总之,这张CD里的一切乐器如果不香、不甜、不美,那就不对。对了,第六首快要结束时大提琴的长音弱奏突然打个颤抖,好象录音座出了问题似的。 The Power and the Majesty 入选原因:我第一次听这张CD时还是LP时代,当时就非常感动,因为录音实在太逼真了(不是夸张),逼真到令人感动不已。为了选「刘汉盛榜单」,我再度翻出这张至少七、八年没听的片子。隔了那幺多年,结果我还是很激动:它自然得让我分辨不出是喇叭发出的声音、或是外面真的有雷雨。请不要误解它是为音效而音效,我选它的原因是它实在太「自然」了。 难关:第一轨的雷声并不暴烈,那是远近皆有的雷声,然而,如果您没有在旷野闻雷的那种自然空间感,那您就还无法体会这张CD录得多好。再者,雨声下在地上应该要有答答触地声,如果没有那种硬朗的触地质感,那也不对。雷声与雨声交织时会产生前后非常好的层次;大雨小雨以及积水的声音都表现出不同的质感,这些都要清楚的表现出来。至于火车,那更是活生生的宽广音场之美。那音场有多宽广?您眼睛能够看多远、耳朵能够听多远,音场就有多宽广深远。假若这些您都感受不到,那真的要好好检讨。
Flight of the Cosmic Hippo宇宙河马 入选原因:钹的量感可以代表高频段,斑鸠琴与吉他可以代表中频段,脚踩大鼓与贝司可以代表低频段。高频不会飙得抓不住、中频坚实而不会吵、低频既低速度又快又清楚等这三种表现就是控制力。从各方面来看,「宇宙河马」都符合了各种测试要件,加上它录音的音质很好,因此特别选它来测各频段量感与控制力。整张表现得最惊人的就是电贝司,它可是从高音阶弹到低音阶的,而且从结实弹到松软,无论是技巧或音质音色的表现都很多变而丰富。 难关:斑鸠与吉他要清脆又甜美,还必须具有弹奏的质感。在此同时,电贝司与脚踩大鼓同时踩、弹下去的厚重结实低频要很迷人。无论何时何地,即使各种乐器弹得再快再复杂都不能觉得会吵。如果会吵就代表控制力不佳。在第四轨时,假若低频没有松软兼凝聚而且一直往下钻的效果,那就是低频段的功夫还未到家。小鼓打在鼓面的声音如果缺乏结实的鼓面振动质感、而且感到会吵,那也代表中高频段控制力不佳。 广州先歌兄弟企业汽车音响工作室 |